Die Berufsgruppen Ton-, Licht- und Veranstaltungstechnik stehen in der Musikforschung nicht im Fokus – und noch viel weniger die Frauen, die in diesen Berufen arbeiten. Zu diesem Thema steht aktuell eine Bachelorarbeit von Annika Hachmeister im Bereich ‚Forschung‘ – aktuelle wissenschaftliche Arbeiten – zur Verfügung
Es ist so weit – der Music WorX Accelerator geht in eine neue Runde: Auch 2020 sucht die Hamburg Kreativ Gesellschaft innovative Geschäftsmodelle an der Schnittstelle zwischen Musik und Technologie.
Das ((audio))-Team hat eine Playlist gebastelt. Für alle Gelegenheiten und die ganze Familie!
Unter dem Leitthema ‚Smart City & Urban Tech‘ befasst sich das hochschulübergreifende Studierendenprojekt im kommenden Sommersemester mit den Kernpunkten Mobilität, Nachhaltigkeit und Zukunft. Interdisziplinäre Teams, bestehend aus Masterstudent*innen verschiedener Hochschulen, befassen sich erneut mit Herausforderungen aus dem Praxisfeld der Hamburger Kreativwirtschaft.
Das Audiopaper „Vocal Futures. Zur phonographischen Dekonstruktion der Stimme und ihrer ‚Menschlichkeit'“ von Lukas Iden und Sophia Tobis hinterfragt das Narrativ der „Authentizität“ und „Emotionalität“ des vermeintlich menschlichsten aller Instrumente: Der Stimme.
Die Klanginstallationen ‚Call For Action*‘ und ‚Verbindung wird hergestellt…‘ interagieren mit den Mobilgeräten ihrer Betrachter*innen und beleuchten dabei unterschiedliche Aspekte der Beziehung zwischen dem Mensch und seinem medientechnischen Kommunikationsmittel. Dies gelingt unter anderem durch einen Rückblick in monophone Zeiten sowie durch die Offenlegung von lautlosen Operationen des Mobilgeräts (s. Videos).
Es rattert, pfeift und trommelt. Klar ist: Bei diesem Artefakt geht es darum, sich Gehör zu verschaffen. Die Protestmaschine ist mit Gegenständen des Alltags – wie etwa Töpfen und Pfannen – versehen, welche hier lautstarke Qualitäten entfalten. Zur ersten Vorführung im Hörsaalgang (s. Video) wurde die Installation mit Überwachungskamera und Monitor inszeniert, um auch die Kontrolle des öffentlichen Raums zu thematisieren.
… öffnet den Begriff von Sound Art für populäre Soundkulturen, Genderdiskurse, Technik- und Medienkultur, postkoloniale Transformationen, politische Aktionen und Reflexionen, Institutionenkritik, Sonic Fiction und vieles mehr.
Am 5. März sprachen Prof. Dr. Rolf Großmann und Dr. Malte Pelleter in Tunis über die Geschichte der deutschen elektronischen Musik. Der Vortrag fand in der B7L9 Art Station der Kamel Lazaar Foundation statt. Weitere Informationen gibt es auf Facebook.
„Let coincidence run wild and be part of a morphing soundscape.“ Am 14. und 15. Februar wurde die Soundinstallation mit dem Titel ‚Affected Soundscape‘ im Künstlerhaus FAKTOR (Hamburg/Sternbrücke) ausgestellt.
Der neue Norient Space ist für das Frühjahr 2020 angekündigt. Entstehen soll eine Plattform für Denker*innen und Musiker*innen, ein Archiv und eine audio-visuelle Galerie, welche Kunst, Journalismus und Wissenschaft verbindet. Bis zum Relaunch ist die beta Version frei einsehbar.
Die Jahrestagung 2020 der AG ›Auditive Medienkulturen und Sound Studies‹ der Gesellschaft für Medienwissenschaft (GfM) hat vom 30. Januar bis zum 1. Februar an der Heinrich-Heine-Universität in Düsseldorf stattgefunden.
Im Rahmen des Seminars „Vocal Production Techniques“ fand am 10.1. von 16 bis 20 Uhr ein Workshop mit David Stoltzenberg in unserem Studio in C11.215 statt. Er ist nicht nur der Bassist der Band „Pool“, sondern auch als Produzent und Autor in diversen anderen Musikproduktionen tätig. Einen Überblick über seine Arbeiten findet man auf Discogs.
Die Tagung fand vom 14.12.-16.12.2019 in Lucca, Italien statt. Schwerpunkt der Tagung sind die Rolle und die Auswirkungen des Internets auf musikalische Praktiken.
Der Workshop fand am 10. Dezember 2019 im Rahmen des Seminars „Klang, Raum, Bewegung. Gestaltung interaktiver Klangobjekte und -installationen“ statt.
Von September bis November 2019 war die Installation Arkestrated Rhythmachine Komplexities im Johann Jacobs Museum in Zürich zu sehen und zu hören.
Einer der diesjährigen Lehrpreise ging am 6.11.2019 an das ((audio)) Teammitglied Katha Alexi.
Das Künstlerduo Tamaki Watanabe und Walter Zurborg waren am 5.11.2019 zu Gast im Zeichensaal der Leuphana Universität, um über ihre künstlerische Arbeit zu sprechen.
Unsere Website ist nun endlich auf technisch aktueller Plattform und mit neuem Design online. Da es als Webadresse keine Klammern gibt, haben wir unsere Audio-Wellen (()) in der URL durch den Kleinbuchstaben l ersetzt.
Gemeinsamer Workshop der Forschergruppe “Materialität der Musikinstrumente” des Deutschen Museums München und des Schwerpunktbereichs “((audio)) Ästhetische Strategien” am Institut für Kultur und Ästhetik digitaler Medien (ICAM) der Leuphana Universität Lüneburg.
