›Instrumentalität‹
Sarah-Indriyati Hardjowirogo stellt sich in ihrem Buch der Frage nach einem zeitgenössischen Instrumentenbegriff im Kontext medien-instrumentaler Formen und Praktiken.
Popkultur und Künstliche Intelligenz
NDR Blue „Nachtclub ÜberPop“
Eine Sendung von Birgit Reuther, zu Gast: Rolf Großmann von der Leuphana Universität.
Künstliche Intelligenz, kurz KI, ist derzeit ein heiß diskutiertes Thema in der Musikbranche. Wie verändert die KI die Produktion, die Rezeption und in die Rechteverwertung von Musik? Welche guten, schlechten und spannenden Beispiele gibt es?
Fachspezifisches Kolloquium
2 Einzeltermine | Mo, 14.11.2022, 10:00 – Mo, 14.11.2022, 18:00 | C 40.162 | weitere Blocktermine n. Vereinbarung
Das Kolloquium dient zur Präsentation und Diskussion von Qualifikationsarbeiten im Bereich „Sound Studies“ oder „Musik und auditive Kultur“
Phonographische Arbeit 1877/2021
BA Kulturwissenschaften | Modul: Musik und auditive Kultur | SoSe22 | Montag, 12:15-13:45
Mit der Erfindung des Grammophons durch Thomas A. Edison 1877 verändert sich die kulturelle Praxis musikalischer Produktion und Rezeption. Phonographie wird zum zentralen Medium des Erinnerns und Gestaltens, die kompositorische Arbeit mit der Schriftlichkeit der Notation wird zur „Phonographischen Arbeit“. Das Seminar beschäftigt sich mit diesem Wandel unter dem Gesichtspunkt des Materials. Dazu zählen die materielle Beschaffenheit der Umgebungen auditiven Gestaltens ebenso wie die Diskurse um Material und Materialität, die sich ausgehend von Theodor W. Adornos Materialbegriff bis zum „Ontological Turn“ des „new materialism“ bilden.
SOUND ART IN THE 21ST CENTURY
What is Sound Art in the 21st century? Who are today’s performers, and what do they do to find and create sounds that make us listen, think, discuss, doubt, or imagine? What sounds have been made and presented recently to attract an audience of listeners, artists, fans, researchers and aficionados? How do genres of popular culture relate to Sound Art?
On June 9th, from 7pm we want to celebrate at Errant Sound in Berlin Mitte the publication of a handbook that addresses precisely these questions: Sanne Krogh Groth and Holger Schulze’s “Bloomsbury Handbook of Sound Art” (2020).
Vom Kontrapunkt zum Remix
BA Kulturwissenschaften | Modul: Musikgeschichte | WS21/22 | Dienstag, 16:15-17:45
Das Seminar erzählt Musikgeschichte nicht als Folge von Komponisten und Werken, sondern als Geschichte gestalterischer Verfahren und der ihnen zu Grunde liegenden Medienumgebungen. Als Ankerpunkte dienen „klassische“ Kompositionsmethoden der Notenschrift wie Generalbass, Kontrapunkt, motivisch-thematische Arbeit und Reihentechnik ebenso wie Schichtung, Dub, Sequenzing, Sampling und Remix …
Auditive Kultur & Sound Studies – Einführung
Seminar (MA) | Montag, 14:15 – 15:45 | online |
Rolf Großmann
Eine Einführung in Gegenstände und Methoden einer auf auditive Kultur gerichteten Wissenschaft.
Die ‚Listening Sessions‘
Malte Pelleters Arbeit über Drum-Machines („Futurhythmaschinen“) ist erschienen… Die dort enthaltenen Listening Sessions sind samt Links auf die Musikbeispiele als einzelne Exkurse auf unserer ((audio)) Website zu finden. Also: klicken, zuhören und dabei lesen.
The Cultural Significance of Listening
Seminar | Leuphana Universität Lüneburg | MA: Kulturwissenschaften | Modul: Diskurse der Sound Studies | Freitag, 17:00-18:30 | Online | Johannes S. Ismaiel-Wendt, Malte Pelleter
Es wird nicht um eine (psycho)akustische oder physiologische Auseinandersetzung mit dem menschlichen Hörapparat gehen. Statt dessen stehen Fragen nach unterschiedlichen Politiken des Hörens, nach Ge-Hor-Samkeit oder Abhörung im Mittelpunkt.
Frauen in den technischen Berufen der Musikindustrie – Aktuelle Arbeiten
Die Berufsgruppen Ton-, Licht- und Veranstaltungstechnik stehen in der Musikforschung nicht im Fokus – und noch viel weniger die Frauen, die in diesen Berufen arbeiten. Zu diesem Thema steht aktuell eine Bachelorarbeit von Annika Hachmeister im Bereich ‚Forschung‘ – aktuelle wissenschaftliche Arbeiten – zur Verfügung
The Bloomsbury Handbook of Sound Art
… öffnet den Begriff von Sound Art für populäre Soundkulturen, Genderdiskurse, Technik- und Medienkultur, postkoloniale Transformationen, politische Aktionen und Reflexionen, Institutionenkritik, Sonic Fiction und vieles mehr.
The New Norient Space
Der neue Norient Space ist für das Frühjahr 2020 angekündigt. Entstehen soll eine Plattform für Denker*innen und Musiker*innen, ein Archiv und eine audio-visuelle Galerie, welche Kunst, Journalismus und Wissenschaft verbindet. Bis zum Relaunch ist die beta Version frei einsehbar.
Symposium: Transcultural Practices in Postmigrant Theatre and School
– Method Mixing as Transmission – The aim of this symposium is to reflect on the methodology for the analysis of transcultural practices that was developed in this project and to discuss its relevance in current academic and socio-political discourses around migration and aesthetic formation and education.
Symposium: Transcultural Practices in Postmigrant Theatre and School
– Method Mixing as Transmission – The aim of this symposium is to reflect on the methodology for the analysis of transcultural practices that was developed in this project and to discuss its relevance in current academic and socio-political discourses around migration and aesthetic formation and education.
Workshop mit Nitay Feigenbaum
Der Workshop fand am 10. Dezember 2019 im Rahmen des Seminars „Klang, Raum, Bewegung. Gestaltung interaktiver Klangobjekte und -installationen“ statt.
Leuphana Lehrpreis für Katha Alexi
Einer der diesjährigen Lehrpreise ging am 6.11.2019 an das ((audio)) Teammitglied Katha Alexi.
Medien, Genres, Orte aktueller Soundkulturen
Donnerstag , 16:15 – 17:45 | C 5.326 |
Rolf Großmann / Malte Pelleter
Das Seminar wird sich mit aktuellen Diskursen aus dem Bereich medial produzierter und vermittelter Musik beschäftigen. Dabei wird ein Schwerpunkt auf alten und neuen Genres sowie den Ortskontexten ihrer Entstehung liegen.
New ((audio)) Website
Unsere Website ist nun endlich auf technisch aktueller Plattform und mit neuem Design online. Da es als Webadresse keine Klammern gibt, haben wir unsere Audio-Wellen (()) in der URL durch den Kleinbuchstaben l ersetzt.
Instrumentality meets Materiality
Gemeinsamer Workshop der Forschergruppe “Materialität der Musikinstrumente” des Deutschen Museums München und des Schwerpunktbereichs “((audio)) Ästhetische Strategien” am Institut für Kultur und Ästhetik digitaler Medien (ICAM) der Leuphana Universität Lüneburg.