Im Januar wird sich eine Serie von Gastvorträgen mit der Ästhetik und der Komposition künstlerischer Soundscapes befassen. Insgesamt sind vier Vorträge [via Zoom] von internationalen Künstler*innen angekündigt. Am 26.01. (16:15 CET) findet der nächste Vortrag mit Ángela Hoyos Gómez (new media artist) statt. Gasthörer*innen sind herzlich willkommen.
Angesichts der Corona Situation und den Perspektiven für das Frühjahr 2021 haben wir uns dazu entschieden, die Tagung zu verschieben. Unser Ziel, eine Präsenz-bzw. Hybridveranstaltung durchzuführen, ist zum geplanten Termin unrealistisch geworden. Neuer Termin wird der 8. – 10. Juli 2021 sein.
Zusagen für angenommene Beiträge bleiben bestehen.
Am 25.09. hat der Workshop ‚A life in Samples‘ als Abschlussveranstaltung des Seminars ‚Digital Sampling Techniques‘ stattgefunden. Zu Gast war der in New York lebende Künstler Tony Rainwater (Anthony Abbadessa), der exklusiv seinen einzigartigen und kreativen Sample-Workflow vorstellte. Eine Diskussion zu der Frage, ob und inwiefern der Technik des Samplings Grenzen gesetzt sind, hat die Veranstaltung begleitet.
Am 5. März sprachen Prof. Dr. Rolf Großmann und Dr. Malte Pelleter in Tunis über die Geschichte der deutschen elektronischen Musik. Der Vortrag fand in der B7L9 Art Station der Kamel Lazaar Foundation statt. Weitere Informationen gibt es auf Facebook.
„Let coincidence run wild and be part of a morphing soundscape.“ Am 14. und 15. Februar wurde die Soundinstallation mit dem Titel ‚Affected Soundscape‘ im Künstlerhaus FAKTOR (Hamburg/Sternbrücke) ausgestellt.
Die Jahrestagung 2020 der AG ›Auditive Medienkulturen und Sound Studies‹ der Gesellschaft für Medienwissenschaft (GfM) hat vom 30. Januar bis zum 1. Februar an der Heinrich-Heine-Universität in Düsseldorf stattgefunden.
Im Rahmen des Seminars „Vocal Production Techniques“ fand am 10.1. von 16 bis 20 Uhr ein Workshop mit David Stoltzenberg in unserem Studio in C11.215 statt. Er ist nicht nur der Bassist der Band „Pool“, sondern auch als Produzent und Autor in diversen anderen Musikproduktionen tätig. Einen Überblick über seine Arbeiten findet man auf Discogs.
Die Tagung fand vom 14.12.-16.12.2019 in Lucca, Italien statt. Schwerpunkt der Tagung sind die Rolle und die Auswirkungen des Internets auf musikalische Praktiken.
Der Workshop fand am 10. Dezember 2019 im Rahmen des Seminars „Klang, Raum, Bewegung. Gestaltung interaktiver Klangobjekte und -installationen“ statt.
Von September bis November 2019 war die Installation Arkestrated Rhythmachine Komplexities im Johann Jacobs Museum in Zürich zu sehen und zu hören.
Gemeinsamer Workshop der Forschergruppe “Materialität der Musikinstrumente” des Deutschen Museums München und des Schwerpunktbereichs “((audio)) Ästhetische Strategien” am Institut für Kultur und Ästhetik digitaler Medien (ICAM) der Leuphana Universität Lüneburg.
Sommerakademie des Max-Weber-Programms der Studienstiftung in Ljubljana
»Musik ist nicht in Gefühlsregionen verankert, sondern in Struktur und Form. Und ihre Notation hat mit Berechnung und Kalkül zu tun…“
Sam Aaron, der Programmierer der Open-Source Software „Sonic Pi“ besuchte uns persönlich in unserem Studio, um Interessierten im Rahmen eines Workshops die Geschichte und Konzeption seiner Software näherzubringen. „Sonic Pi“ verbindet Musizieren und Programmieren auf eine intuitive Art und Weise, die sowohl für Einsteiger als auch für Fortgeschrittene interessant ist. Durch die unmittelbare Klangwiedergabe eignet sich Sonic Pi auch für Live-Performances.
