Die Klanginstallationen ‚Call For Action*‘ und ‚Verbindung wird hergestellt…‘ interagieren mit den Mobilgeräten ihrer Betrachter*innen und beleuchten dabei unterschiedliche Aspekte der Beziehung zwischen dem Mensch und seinem medientechnischen Kommunikationsmittel. Dies gelingt unter anderem durch einen Rückblick in monophone Zeiten sowie durch die Offenlegung von lautlosen Operationen des Mobilgeräts (s. Videos).
Es rattert, pfeift und trommelt. Klar ist: Bei diesem Artefakt geht es darum, sich Gehör zu verschaffen. Die Protestmaschine ist mit Gegenständen des Alltags – wie etwa Töpfen und Pfannen – versehen, welche hier lautstarke Qualitäten entfalten. Zur ersten Vorführung im Hörsaalgang (s. Video) wurde die Installation mit Überwachungskamera und Monitor inszeniert, um auch die Kontrolle des öffentlichen Raums zu thematisieren.
… öffnet den Begriff von Sound Art für populäre Soundkulturen, Genderdiskurse, Technik- und Medienkultur, postkoloniale Transformationen, politische Aktionen und Reflexionen, Institutionenkritik, Sonic Fiction und vieles mehr.
Introduction: Working with Sound in Urban Environments
„Let coincidence run wild and be part of a morphing soundscape.“ Am 14. und 15. Februar wurde die Soundinstallation mit dem Titel ‚Affected Soundscape‘ im Künstlerhaus FAKTOR (Hamburg/Sternbrücke) ausgestellt.
Der neue Norient Space ist für das Frühjahr 2020 angekündigt. Entstehen soll eine Plattform für Denker*innen und Musiker*innen, ein Archiv und eine audio-visuelle Galerie, welche Kunst, Journalismus und Wissenschaft verbindet. Bis zum Relaunch ist die beta Version frei einsehbar.
The word “site-specific” is often used as a genre of theater since the 1980s. It means in contrast to theatre works which are supposed to be played in various theatre houses, they are designed to be performed at a unique, specially adapted location. This concept is also used by composers and musicians since the 1990s.…
– Method Mixing as Transmission – The aim of this symposium is to reflect on the methodology for the analysis of transcultural practices that was developed in this project and to discuss its relevance in current academic and socio-political discourses around migration and aesthetic formation and education.
– Method Mixing as Transmission – The aim of this symposium is to reflect on the methodology for the analysis of transcultural practices that was developed in this project and to discuss its relevance in current academic and socio-political discourses around migration and aesthetic formation and education.
Im Rahmen des Seminars „Vocal Production Techniques“ fand am 10.1. von 16 bis 20 Uhr ein Workshop mit David Stoltzenberg in unserem Studio in C11.215 statt. Er ist nicht nur der Bassist der Band „Pool“, sondern auch als Produzent und Autor in diversen anderen Musikproduktionen tätig. Einen Überblick über seine Arbeiten findet man auf Discogs.
Cao LeDoktorandin audio@uni-lueneburg.deTel.: 677-2287Projektbüro Audio Raum 5.321 (Working)Title of the Dissertation Designing media products for the globalized audience –Interactive documentary as a phenomenon and practice in transcultural and media study Project Description This dissertation focuses on contemporary forms of interactive documentary practice. It is “a term used to describe the new possibilities for both the construction…
Die Tagung fand vom 14.12.-16.12.2019 in Lucca, Italien statt. Schwerpunkt der Tagung sind die Rolle und die Auswirkungen des Internets auf musikalische Praktiken.
Der Workshop fand am 10. Dezember 2019 im Rahmen des Seminars „Klang, Raum, Bewegung. Gestaltung interaktiver Klangobjekte und -installationen“ statt.
Von September bis November 2019 war die Installation Arkestrated Rhythmachine Komplexities im Johann Jacobs Museum in Zürich zu sehen und zu hören.
Einer der diesjährigen Lehrpreise ging am 6.11.2019 an das ((audio)) Teammitglied Katha Alexi.
Literatur Certeau, Michel de: Berichte von Räumen. In: ders.: Kunst des Handelns, Berlin 1988, S. 215 – 226. Davis, Douglas: Vom Experiment zur Idee. Die Kunst des 20. Jahrhunderts im Zeichen von Wissenschaft und Technologie, Köln 1975. (Auszug 1) (Auszug 2) Dinkla, Söke: Pioniere interaktiver Kunst von 1970 bis heute, Karlsruhe 1997. (Auszug) Großmann, Rolf:…
Unsere Website ist nun endlich auf technisch aktueller Plattform und mit neuem Design online. Da es als Webadresse keine Klammern gibt, haben wir unsere Audio-Wellen (()) in der URL durch den Kleinbuchstaben l ersetzt.
Gemeinsamer Workshop der Forschergruppe “Materialität der Musikinstrumente” des Deutschen Museums München und des Schwerpunktbereichs “((audio)) Ästhetische Strategien” am Institut für Kultur und Ästhetik digitaler Medien (ICAM) der Leuphana Universität Lüneburg.
Donnerstag, 12:15 – 13:45 | C 11.307 | B.A. KuWi
Kristof Gundelfinger
Musiktheorie war noch nie so „hip“. Mit Vlogs über musiktheoretische Fragen, die auf den ersten Blick auch ausgesprochenen „Musiknerds“ als relativ trocken erscheinen dürften, generieren YouTuber wie Adam Neely oder Rick Beato teilweise millionenfache Clicks. Dabei wird durchaus kontrovers über neuere Konzepte wie „negative harmony“ oder „irrational time signatures“ diskutiert.
Minor DMK
14-täglich | Mittwoch | 09:45 – 14:15 | Online |
G. Martin Butz
Im Seminar werden wir praktisch mit Sonic Pi arbeiten. Dabei steht die Lust am Expermiment mit Klängen, Rhythmen und Strukturen im Vordergrund.
