Sound Studies (MA) – ((audio)) Ästhetische Strategien

Eine Einführung in Gegenstände und Methoden der Sound Studies.

Seminar | Leuphana Universität Lüneburg
Modul: M.A. Kulturwissenschaften/ Sound Studies
Montag | 14:15 – 15:45 | C 5.326 | wöchentlich | 21.10.2019 – 31.01.2020

Rolf Großmann
grossmann@leuphana.de

Malte Pelleter
pelleter@leuphana.de

Tutor*innen:
Sophia Tobis
sophia.tobis@stud.leuphana.de

Prüfungsleistung:

Kombinierte wissenschaftliche Arbeit

Anmeldung und weitere Informationen auf mystudy.

Sound Studies sind wissenschafts- und institutionengeschichtlich der Versuch, ein neues akademisches Feld im Bereich auditiver Kultur abzustecken. Dieses Feld ist transdisziplinär angelegt und enthält im Kern musikwissenschaftliche, medienwissenschaftliche und kulturgeschichtliche bzw. -theoretische Elemente. Dabei spielen sowohl ästhetische wie auch alltagskulturelle Gegenstände und Praxen eine wichtige Rolle. Die Veranstaltung wird sich – entsprechend ihrer Position im Master – vorrangig mit den medienspezifischen Aspekten der Sound Studies beschäftigen.

Im ersten Drittel des Seminars wird anhand diverser Sound Studies Reader das Themenfeld erschlossen, um dann anhand von Aspekten der auditiven Medienkultur ins Detail zu gehen. Ein prominentes Literaturbeispiel ist der vor kurzem erschienene Band „MP3: The Meaning of a Format“ von Jonathan Sterne. Einen weiteren Schwerpunkt bildet das Feld ‚Urban Sound Research‘

Literatur zur Einführung:

Pinch, Trevor / Bijsterveld, Karin: Sound Studies: New Technologies and Music. Social Studies of Science October 2004, 34, 635-648.

Sonic Imaginations, Kapitel aus Sterne, Jonathan (Hg.): Sound Studies Reader. London and New York: Routledge 2012, S. 1-17.

Seminarplan

Bitte die Literatur zur nächsten Sitzung vorbereiten (Schulze)

21.10.19: Was sind Sound Studies?

Sound Studies im Kontext der Kulturwissenschaften
Sound Studies als Kulturwissenschaft des Auditiven?
Sound Studies als „Nicht-Disziplin“

Pflichttext: Schulze, Holger: „Sound Studies.“ In: Stephan Moebius (Hg.) Kultur. Von den Cultural Studies bis zu den Visual Studies. Bielefeld: transcript 2012: S. 242-257.

Ergänzend: Großmann, Rolf: „Soundcultures, Audio Cultures, Auditory Cultures. Der Diskurs um die auditive Kultur und die Musikwissenschaft. “ In: Bettina Schlüter / Axel Volmar (Hg.): Von akustischen Medien zur auditiven Kultur. Navigationen, Jg. 15, H. 2, Siegen 2015, S. 13-30.

28.10.19: Begriff ‚Sound‘ / Was sind Sound Studies? II

– Response Papers: Methoden, Gegenstände, evtl. Vergleich Sterne/Schulze
– Was ist Sound? Beispiele Hören!!!

Pflichttext: Schätzlein, Frank (2005): Sound und Sounddesign in Medien und Forschung. In: Segeberg, Harro / Schätzlein, Frank (2005): Sound – Zur Technologie und Ästhetik des Akustischen in Medien. Schürenverlag, Marburg.

– das Studies-Modell
Ergänzend: Sonic Imaginations, Kapitel aus Sterne, Jonathan (Hg.): Sound Studies Reader. London and New York: Routledge 2012.

– Brauchen wir Sound Studies?

Ergänzend: Hilmes, Michele (2005): Is There a Field Called Sound Culture Studies? And Does It Matter? In: American Quarterly, Volume 57, Number 1, March 2005, pp. 249-259 (Review). The Johns Hopkins University Press, Baltimore.

04.11.19: Geschichtsbeispiel Sound vs. Bewegtbild: Walter Ruttmann: Weekend

– Weekend Walter Ruttmann (mp 3)
Produktion: Reichsrundfunkgesellschaft / Berliner Funkstunde 1930
– Berlin – Sinfonie einer Großstadt
– Lichtspiel Opus I (1921)

Pflichttext: Goergen, Jeanpaul (1994): Walter Ruttmanns Tonmontagen als Ars Acustica. Siegen.

Ergänzend: Goergen, Jeanpaul (1987): Musik des Lichts – Zum 100. Geburtstag Walter Ruttmanns

Ergänzend: Hagen, Wolfgang: Walter Ruttmanns Großstadt-WEEKEND. Zur Herkunft der Hörcollage aus der ungegenständlichen Malerei. 2005, S. 183-200.

Wodianka, Bettina. 2018. Radio als Hör-Spiel-Raum. Medienreflexion – Störung – Künstlerische Intervention. Bielefeldt, 146-199 (Auszug).

Aktuelle Beispiele:

Chemical Brothers – Star Guitar
SjQ++ – Ars Electronica 2013

11.11.19: Geschichte der Audiomedien I

Die Rolle des medialen Wandels
Mediengeschichte: Was sind Medien?
– Welche Geschichten von Medien werden erzählt?
Technikgeschichte, Kulturgeschichte; Produktionsmittel, Vermittlung, Speicherung, Rezeptionskonfigurationen
– Ordnungsprinzipien

Lexikonartikel:
Großmann, Rolf: Phonographie
Großmann, Rolf: Digitale Musikproduktion

Übersicht Website Mediengeschichte: Schoenherr, Steve: Recording Technology History

Pflichttext: Kittler, Friedrich (1986): Vorwort. In: Kittler, Friedrich (1986): Grammophon, Film, Typewriter. Brinkmann u. Bose, Berlin, 3-33.

Ergänzend: Kittler, Friedrich (1986): Die Technizität des Textes. In: Kloock, Daniela / Spahr, Angela (Hrsg.) (1986): Medientheorien – Eine Einführung. Wilhelm Fink Verlag, München.

Grajeda, Tony / Katz, Mark / Taylor, Timothy D. (Hrsg.) (2012): Music, Sound and Technology in America – a documentary history of early Phonograph, cinema, and Radio. Duke University Press, Durham und London. (Auszug)

Folie: Vom Edison-Phonographen bis zum iPad

Kittler in Bochum – Ontologie der Medien (ab 6:00)

18.11.19: Fortsetzung Geschichte… / MP3 neuere Formate und ihre Bedeutung(en)

Pflichttext: Jonathan Sterne: »MP3 as Cultural Artefact« In: New Media and Society 8:5 (November 2006): 825-842.

Ergänzend: Jace Clayton aka DJ /Rupture (2016): »How Music Travels«. In: Der.: Uproot. Travels in 21st-Century Music and Digital Culture. New York: FSG.

Everynoise.com – Genremap

http://theghostinthemp3.com/theghostinthemp3.html

25.11.19: Radiostudio Vorbereitung

Vorbereitungstext: Patka, Kiron (2018): Raumakustik und Architektur – Raumkonzepte des Hörfunks. In: Patka, Kiron (2018) Radio Topologie – Zur Raumästhetik des Hörfunks.
Transcript Verlag, Bielefeld.

Ergänzend: Wodianka, Bettina. 2018. Radio als Hör-Spiel-Raum. Medienreflexion – Störung – Künstlerische Intervention. Bielefeldt: transcript 2018.
Download bei transcript unter CCPL 4.0

Radioerfahrung 1924 Videobeispiel Reitz – Heimat 1924-1928 (kurze Sequenz)

Beispiel: Hans Flesch’s Zauberei auf dem Sender (frühes Hörspiel)

02.12.19: Radio –
Besichtigung des Hörspielstudios des NDR (Hamburg)

Wie wurden früher Raumeffekte erzeugt?
„Mit einer monophonen Aufnahme kann allerdings ein Entfernungsunterschied verschiedener Klangquellen dargestellt werden, entweder durch eine tatsächlich unterschiedliche Distanz der Quellen zu dem aufnehmenden Mikrophon, oder durch nachträgliches Einfügen eines Höhenverlustes während der Nachbearbeitung einer Aufnahme.“ (Wodianka 2018, 170; s.o.)

Besichtigung in Hamburg
Hier ein Paar Infos bezüglich des Besuches vom NDR Studio am 2.12.:

Um 14:00 Uhr geht unser Besuch auf dem Gelände des NDR am Rothenbaum los. Wer aus Hamburg anreist, kommt bitte direkt zur Rothenbaumchaussee 132. (U-Bahn Hallerstraße)
Ich würde vorschlagen, dass wir uns alle so gegen 13:45 Uhr am Pförtnerhäuschen einfinden.

Patka, Kiron (2018): Produktion – Gestaltung komplexer Räume. In: Patka, Kiron (2018) Radio Topologie – Zur Raumästhetik des Hörfunks. Transcript Verlag, Bielefeld.

Demonstration von Geräusch-Effekten im NDR-Hörspielstudio

9.12.19: Noise/Silence

Der Diskurs um Rauschen und Geräusch.

Pflichttext: Weibel, Peter (1995): Geräusche, Rauschen, Schall und Klang. In: Sanio, Sabine / Scheib, Christian: das rauschen. Hofheim.

Ergänzend: Grossmann, Rolf (2018): Stille, Geräusch, Rauschen – Ästhetische und medientechnische Anmerkungen. In: Texte Zur Kunst, Heft Nr. 112 / Dezember 2018 „Noise/Silence“. Link: https://www.textezurkunst.de/112/stille-gerausch-rauschen/

Ergänzend: Höldrich, Robert R. (1995): Auf der Suche nach dem Rauschen. In: Sanio. Sabine / Scheib, Christian (1995): das rauschen. Wolke Verlag, Hofheim.

16.12.19: Sensory Studies

Einführungstext: Constance Classen (1997): Foundations for an Anthropology of The Senses. In: International Social Science Journal, Volume49, Issue 153, S. 401-412.

Sensory Ethnography Lab, Harvard Univ.
Heard Laboratories | Ernst Karel
Swiss Mountain Transport Systems | Ernst Karel
„Timbre des Denkens“, Gespräch mit Arno Böhler
Transkription des Gesprächs mit Arno Böhler

Sensory Studies Website
Howes, David & Constance Classen: Doing Sensory Anthropology
Nancy, Jean-Luc: Zum Gehör (Ausschnitt)
Weichselbaumer, Susi: Akustikforschung bei Lebensmitteln

06.01.20: Funktionale Klänge: Auditive Markenführung

Pysiewicz, Andreas : Klangkontexte zwischen Ökologie und Branding. Aachen 2009 (Hochschule Offenburg 2008), S. 85-111.

und

Spehr, Georg:Funktionale Klänge. In: Schulze, Holger (Hg.). Soundstudies. Traditionen – Methoden – Desiderate. Bielefeld 2008, S. 185-208.
Hörbare Daten, klingende Geräte und gestaltete Hörerfahrungen. (Pflichttexte!)

Hermann, Thomas: Interaktive Sonifikation

Pysiewicz, Andreas: Klangkontexte zwischen Ökologie und Branding. Audiobranding Aachen 2009.

Beispiel aus der Seminarsitzung zum Nachhören:

“Sonic Branding” am Beispiel Intel (Podcast “Twenty Thousand Hertz”) [Transkript ca. 12:05 – 16:45]

1994: Walter Werzowa wird beauftragt, ein 3-Sekündiges Audio-Logo für Intel zu kreieren – Problem: in 3 Sekunden eine musikalische “Geschichte” erzählen – Konstruieren eines Audio-Logos hat wenig mit musikalischem Komponieren zu tun – Versuch, den Slogan “intel inside” zu imitieren – vier 8tel-Noten = “präziser”, “mathematischer” Rhythmus
Melodie soll keine “kulturelle Konnotation” enthalten – Intervalle: Quarte und Quinte
einzelne Note als Einstieg (“palette cleanser”) – “Synästhesie” (Orientierung an der visuellen Ebene): blue, electricity, power, positive, inviting

Weitere Quellen:

Podcast “Musik zum Weghören” (Deutschlandfunk Kultur 2019) (https://www.deutschlandfunkkultur.de/fahrstuhlmusik-musik-zum-weghoeren.3780.de.html?dram:article_id=438006)
Podcast “Akustikforschung bei Lebensmitteln – Das Ohr isst mit” (2018) (https://www.br.de/mediathek/podcast/radiowissen/akustikforschung-bei-lebensmitteln-das-ohr-isst-mit/728715)
Podcast “Twenty Thousand Hertz #48 | Sonic Branding” (2018) (https://www.20k.org/episodes/sonicbranding)
„Coca Cola’s (Coke) jingles” (2011) – https://www.youtube.com/watch?v=zdrkcljdlIg&
“Intel Logo” (2016) – https://www.youtube.com/watch?v=hds4YRkGIDY&
“Muzak – Elevator Music (Stimulus Progression)” (2013) – https://youtu.be/gdJWZxPW45c
“Sonifikation: Durch Hören die Schwimmtechnik verbessern – research_tv Universität Bielefeldac” (2016) https://www.youtube.com/watch?v=0GXwo_cIvuo&
“Warteschleifenmusik der Telekom aus dem dt Handynetz” (2017) – https://www.youtube.com/watch?v=znijOOwky34&

13.01.20: Gamesounds, Athmosphären, Milieus / Music Apps

Michiel Kamp, Tim Summers and Mark Sweeney (Eds.) (2016): Ludomusicology Approaches to Video Game Music. Sheffield UK:Equinox Publishing. (Auszug als pdf) (Pflichttext!)

Soundebenen in Games

Diegetischer Sound	Non-diegetischer Sound
Vocalization	Vocalization
Sound Effects	Sound Effects
Ambient Effects	Ambient Effects
Music	Music

Literaturliste Games

Beil, Benjamin/Bojahr, Philipp/Hensel, Thomas/Neitzel, Britta/Schemer-Reinhard, Timo/Venus, Jochen (2012): Theorien des Computerspiels. Zur Einführung. Hamburg: Junius

Behrendt, Frauke: Playing the iPhone. (Auszug)

Böhme, Gernot (1995): Atmosphäre. Essays zur neuen Ästhetik. Frankfurt a. M.: Suhrkamp

Collins, Karen (2008): Game Sound: An Introduction to the History, Theory, and Practice of Video Game Music and Sound Design. Boston: MIT Press

Dittbrenner, Nils (2007): Soundchip-Musik. Computer- und Videospielmusik von 1977-1994. Osnabrück: EPOS.

Egenfeldt-Nielsen, Simon/ Smith, Jonas Heide/ Tosca, Susana Pajares (2008): Understanding Videogames. An Essential Introduction. New York: Routledge. Lischka, Konrad/Meißner, Tobias O. (2003): Videospiel. In: Hügel (2003): 484-488

Herzfeld, Gregor: Atmospheres at Play: Aesthetical Considerations of Game Music, in Peter Moormann (ed.), 2013: Music and Game. Perspectives on a popular Alliance. Wiesbaden: Springer.

Christian Huberts/Sebastian Standke (2014): ZwischenWelten. Atmosphären im Computerspiel. Glückstadt: Verlag Werner Hülsbusch

20.01.20: Neuro-Perspektiven

Großmann, Rolf (2014): Sensory Engineering – Affects and the Mechanics of Musical Time. In: Angerer, Marie-Luise; Bösel, Bernd; Ott, Michaela (2014) (Hrsg.): Timing of Affect – Epistemologies, Aesthetics, Politics. Diaphanes, Zürich.

Tobis, Sophia: Body and Sound. Ein Sonisch-Materieller Zugriff auf Klangtherapie. http://www.auditive-medienkulturen.de/2019/07/24/body-and-sound-ein-sonisch-materieller-zugriff-auf-klangtherapie/

27.01.19: Materialität /New Materialism

Pflichttext: Thompson, Marie (2017): Whiteness and the Ontological Turn in Sound Studies. Parallax, 23:3, 266-282.

ergänzend zum Kontext:

Christoph Cox (2018): »Sonic Realism and Auditory Culture: A Reply to Marie Thompson and Annie Goh«. In: Cox 234 parallax, 2018, Vol. 24, No. 2, 234–242.

Cox, Christoph (2011): Beyond Representation and Signification – Toward a Sonic Materialism. In: SAGE Publications (Los Angeles, London, New Delhi, Singapore and Washington DC) Copyright © The Author(s), 2011. Reprints and permissions: http://www.sagepub.co.uk/journalspermissions.nav Vol 10(2): 145–161 DOI 10.1177/1470412911402880.

Goodman, Steve (2009): Sonic Warfare – Sound, Affect and the Ecology of Fear. The MIT Press, Cambridge. (Auszüge)